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素描静物组合高清如下:

作画步骤

1、确立构图

推敲构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变化,避免散、乱、空、塞等弊病。

2、形体结构

用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出),要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置。

3、逐步深入塑造

通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对主要的、关键性的细节要精心刻划。

4、调整完成

深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到有所取舍、突出主体。

扩展资料

注意

基本色调要准确到位,这里的色调包括光影和物体的固有色。要注意物体质感和量感的表现,质感就是物体材料的属性。比如它是什么材料做的是金属的,玻璃的,还是陶瓷的等等。量感就是物体在视觉上产生的重量,而不是物体本身的重量(中心主体物不一定是很重很暗的物体)。

注意观察景物的光线变化,静物的每个角度都有不同的光线视觉效果和变化的,在物体的阴暗处要注意阴影的表达。

素描静物的写生步骤

素描静物的写生步骤如下:

1、先观察苹果的特征,把它看作是一个圆中带方的不规则球体,观察苹果的外轮廓,比较出外轮廓的长宽比例。用直线构图,切出苹果的基本形,不要被小的形体转折所干扰。

2、找出苹果的明暗交界线以及投影的形状、位置、大小。注意线条的粗细、轻重、虚实变化(用笔的侧锋去画)。用斜排线统一画出苹果的暗面,让画面产生基本的明暗关系。

3、继续深入暗部,加强苹果的暗部和投影的深浅,找出明暗交界线的轻重变化和投影轮廓线的轻重,虚实变化。

4、深入刻画苹果的结构、形体、虚实变化,塑造苹果的体块感,围绕形体结构深入塑造。要注意物体固有色、质感、光感、体量感和空间感的表现。

苹果作为静物素描绘画中最为常出的物体,是素描初学绘画者必须要掌握的静物之一,也是美术艺考必考的考点之一。画素描苹果的小技巧,在深入阶段刻画苹果的时候,注意投影的形状,以及反光的表现,千万不要画的太过,把握线条的排线、松动表现的更为自然。

素描静物写生步骤

素描静物写生步骤如下:

素描静物步骤:精心观察找准物体间比例和位置的关系;铅笔画好物体的外形轮廓和明暗交界线;体现物体和背景的黑白灰以及阴影关系;有整体意识全景调整深入刻画,切勿画散、花、脏、乱。

步骤一:起稿:

1、动笔之前要进行形体结构分析。描绘物体的外在形象,首先要了解它的内部构造及弄清内部结构对外部的影响,在此基础上分析物体的外部形体特征。

2、了解了画面物体的形体构造后,就要考虑画面的构图。构图是静物写生中重要的一步,它决定作品的成败。

步骤二:画大关系:

1、对被描绘对象进行全面的观察,做到动笔之前心中有数。起稿要从大处着眼,安排好画面构图,使画面主次关系明确,并注意黑、白、灰的布置,形成既有对比又有统一的整体。

2、确定好构图后,按比例确定出物体的位置;同时,注意画面的整体关系,保持均衡稳定又富于变化的效果。大的位置确定后,根据物体的形体结构关系,画出每个物体的形象特征,并划分出大的体面关系。

步骤三:形体塑造:

1、在大的体面关系统一的基础上,加强对每个物体的认识。根据形体结构分析的结果,对物体进行体块的塑造,使每个物体都具有较强的体积感,着重表现大的形体关系。

2、虚化调子,用纸笔或纸巾把浮在纸张上面的调子糅进去,注意物体的结构的地方,稍微强调一下。

步骤四:刻画整理:

1、这一阶段的描绘,既要对物体进行深入细致的刻画,同时又要兼顾画面的整体关系。

2、要把握整体,不要平均对待画面中的所有物体,要从整体出发去刻画局部物体,使其在整体中发挥各自的作用,把对整体有加强作用的局部保留或进一步强调,把对整体有破坏作用的局部进行大胆减弱甚至完全舍弃,使局部为整体服务。

3、深入调子,进一步区别物体的素描关系及色调,用小纸笔,边画边蹭,明确具体色调等。

高中美术绘画教案三篇

　作为一位无私奉献的人民教师，通常会被要求编写教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是我整理的幼儿园美术教案7篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

幼儿园美术教案 篇1

　 活动准备

　1.对螃蟹的外形、动态及生活习性有了一定的了解。

　2.实物投影仪、螃蟹1只。

　3.绘画用具：记号笔、蘸有颜料的海绵、颜料、纸、棉签和抹布。

　幼儿园中班美术教案《螃蟹》

　 活动过程

　1.猜谜语，引出课题。

　师：“八只小脚拾大轿，两只大脚像剪刀，横行霸道不让人，嘴里吐着白泡泡。”这是什么动物呀？

　2.以手影游戏激发幼儿作画兴趣。

　（1）示范。

　师：刚才老师给小朋友看了一只真螃蟹，到处爬来爬去，老师这里还有一只假的螃蟹，它也会爬呢！小朋友想不想看看！（用手影做螃蟹爬行的样子）我们两只能干的小手居然能变出螃蟹来，小朋友想不想试一试？

　（2）幼儿尝试。

　师：两只手的手掌重叠在一起是螃蟹的身体，两边的四只手指就是它的八条腿，那大拇指是什么呀？请小朋友做小螃蟹，老师做螃蟹妈妈好不好？

　3.作画。

　（1）示范。

　师：我们先用一只手放在海绵里按一下，五指要伸直，手放平，使手掌、手指都蘸上墨汁。然后五指张开、伸直压在纸上，印下这只手印，看看像螃蟹的什么？另一半怎么办呢？换一只手用同样的方法蘸颜料，印的时候和做手影螃蟹一样，两个手掌印重叠，手指的方向相反。两只手印都印好后螃蟹的身体和大脚就出来了，接着用记号笔画上大钳子、小腿和爪，画时注意小腿的方向都是向里弯的。你们看，螃蟹画好了，像不像？

　（2）交待要求。

　（3）幼儿作画，教师巡回指导。

　4.展示作品。

　将幼儿的作品布置成―个小画廊，以便幼儿互相欣赏各自的作品。

　 教学反思

　手印画能够锻炼幼儿的创造力，发展幼儿的精细动作，促进大脑更快发展。这一活动的题材来自幼儿的生活，幼儿对自己的小手有一定了解，并且对螃蟹也没有陌生感，而且对手印画充满浓厚的兴趣，所以我生成了这次活动，我把这次活动目标定为：首先复习手指各部位名称，其次了解螃蟹的基本特征，并能用手印画螃蟹，最后在活动中培养幼儿的观察能力，陶冶幼儿的艺术情操，整个活动贯穿着让幼儿学会关心帮助他人的情感。

　在活动的第一环节，我先通过小舞蹈《神奇的手指》导入本次活动，调动幼儿参与活动的积极性，然后通过与幼儿谈话的方式复习手的各个部位名称，再让幼儿用手变出更多动物，让幼儿感知我们手的灵活性，为下面用手指印画做好铺垫。我们知道情境是重要的教育资源，它创设了兴趣，而兴趣又是幼儿游戏、学习的维系纽带，通过情境的创设和利用，能有效的促进幼儿的发展。所以我创设了让幼儿帮助小鱼画螃蟹画像这一情境，初步培养幼儿同情心这一社会情感，以激起幼儿的作画愿望。

　在讲解示范手印画这一重点环节，先让幼儿观察螃蟹的，让幼儿直观认知螃蟹的特征。接下来分别出示螃蟹各部位手印画分解图，让幼儿观察思考各个部分分别用手的哪个部分印画出的，还让个别幼儿示范，实现师幼互动，在幼儿绘画过程中，我用表扬法鼓励幼儿向画得好的幼儿学习，体现幼幼互动的理念。

　整个活动过程，动静结合，各环节衔接得自然，从作画结果看，幼儿基本掌握这一技能，实现了教学目标，整个活动体现了“学中玩，玩中学”的教育理念。活动中，也许是教学经验不够，我感觉自己对幼儿随机教育不够。

幼儿园美术教案 篇2

　 活动目标：

　1、喜欢并能积极投入艺术活动中，乐于在欣赏活动中调动自己的身体进行体验。

　2、感受美术作品与舞蹈等艺术活动中线条的存在，初步感知线条的情感渲染力与节奏感。

　3、在活动过程中激起自由想象的热情。

　4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

　5、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

　 活动准备：

　幻灯课件、黑板、粉笔、录音机、音乐磁带。

　 活动重点：

　感受线条的存在及其魅力（情感渲染与节奏感）

　 活动难点：

　能够用自己的方式来表示自己的审美感受。

　 活动过程：

　一、生活中的线条

　你在哪儿找到过线条？

　幼儿自由讲述

　肢体模仿线条

　小结：线条非常神奇，它是无处不在的。

　二、美术作品中的线

　1、欣赏《梦》

　你看到了什么？

　学画上的阿姨，你有什么感觉？你觉得她梦见了什么？

　2、欣赏《哭泣的女人》

　你看到了什么？你觉得她在干什么？看了这幅画，你有什么感受？

　猜猜她为什么哭啊？

　3、对比：这两幅画的区别

　4、小结：这两幅画给我们的感觉不同，很大的原因是画上的线条的不同。

　三、舞蹈中的线

　1、感受音乐中的线（节奏）

　2、舞蹈跟学

　3、小结：舞蹈和音乐中的线可以把欢快的舒缓的节奏告诉我们。

　四、户外找线

　 教学反思：

　孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

幼儿园美术教案 篇3

　 活动目标

　1.初步了解长城的基本构造，表现简单的重叠，近大远小。

　2.进一步感受万里长城的雄伟。

　 活动准备

　1.：长城

　2.画纸。油画棒

　 活动过程

　 一、导入

　1.欣赏：长城。

　教师：你们知道上是什么？（长城）

　小朋友知道长城在哪里吗？（北京）

　谁去过长城？给大家讲一讲你见到的长城好吗？

　2.了解长城的基本信息

　（1）观察

　这是我国最古老最伟大的万里长城，是古时候用来防止敌人入侵的军事工程，长城很长很长的，长城很宽，

　只有我们中国才有，是世界上的奇迹，是我们中国人的骄傲。

　（2）长城很雄伟很壮观，很厉害。有的小朋友去过，有的小朋友没有去过。

　没关系，我们今天可以用我们画笔来画画长城，我们就看到了长城。

　 二、教师示范

　1.初步了解长城的基本构造

　长城是有哪几部分组成的？（有烽火台和城墙）

　画出烽火台

　烽火台的两边是什么？（城墙）

　（教师演示画城墙）

　2.小朋友可以画很多很多长长的城墙。

　瞧！多么雄伟的万里长城呀，我看到长城了，真开心！

　3.教师示范城墙的重叠，近大远小。

　教师：小朋友你们看，登上长城可开心了！你也来试一试好吗？

　 三、幼儿创作

　鼓励幼儿大胆绘画，表现雄伟的万里长城。

　 四、作品评价

　请幼儿讲解自己绘画的万里长城，鼓励幼儿编成故事情节。

幼儿园美术教案 篇4

　幼儿园中班美术教案:会变的图形宝宝

　活动目标：

　1、在认识几何图形的基础上，通过联想添画成小鱼，并变现其主要特征。

　2、能够发挥想象，创造性的进行图形添画活动，发展创造力。

　3、愿意参与图形添画活动，在活动中体验创造的快乐。

　活动准备：

　1、音乐

　2、画有不同图形的作业纸若干张

　活动过程：

　一：巩固几何图形

　1、师：今天老师带来了一幅画，我们一起来看看，提问：画面中都有什么？

　2、师：嗯，小朋友真聪明，都认识这些图形。你们知道吗，这些图形宝宝可神奇了，他们还会变魔术呢。

　二、欣赏范例，了解添画，激发幼儿的想象力

　师：你们看，它们变成了什么？（出示范画图形变出来的东西）（变成了小鱼）

　提问：请小朋友仔细看一看，这些图形添上了什么变成了小鱼？（引导幼儿用语言表达）

　老师小结：刚才小朋友都观察的很仔细，知道这些都是添画了一些东西变出来的，老师也想来变魔术，你们一起来帮助我好吗？老师示范。

　三：幼儿添画创作。

　1、幼儿添画老师巡回指导鼓励幼儿用不同的图形进行添画，充分发挥想象，添画和别人不一样的东西。

　2、教师出示添画有花纹装饰的鱼，带领幼儿观察。

　3、幼儿添画装饰不同形状的鱼。

　四、作品评价

　1、师：你把什么形状的小鱼用什么花纹装饰的，谁愿意来说一说。

　2、表扬添画有创意的幼儿。

　五、延伸活动

　小朋友想不想让小鱼变得更漂亮呢？那我们一起拿着画回去给小鱼涂上美丽的颜色吧。

　图形变变变

　目标：

　1、知道图形可以通过组合变成其它物体。

　2、通过拼摆、添画使图形发生变化，激发幼儿想象力。

　3、乐意参与图形拼摆、添画活动，在活动中体验创造的快乐。

　准备：

　几何图形学具；画纸若干一：巩固几何图形

　1、师：今天老师带来了些图形宝宝，我们一起来看看，都有什么？

　2、师：嗯，小朋友真聪明，都认识这些图形。你们知道吗，这些图形宝宝可神奇了，他们还会变魔术呢。

　二、播放图形组合PPT，激发幼儿的想象力。

　师：你们看，它们变成了什么？（提问：请小朋友仔细看一看，这些东西都是由哪些图形组合变出来的？（引导幼儿用语言表达）老师小结：刚才小朋友都观察的很仔细，知道这些东西都是图形组合变出来的，那小朋友想不想自己也动手操作一下呢？

　三：分组操作，老师巡回指导。

　第一组：操作几何学具的图形

　第二组：找画中的几何图形，根据提示涂色

　第三组：对几何图形进行添画。

　四、作品评价

　1、师：你用了什么图形把它变成这样的？

　你的画中有什么？它由什么图形组合而成？你添画了什么把它变成了什么？

　2、表扬有创意的幼儿。

幼儿园美术教案 篇5

　活动目标：

　1、练习用直线交叉画块面，巩固练习直线、

　2、学习用各种颜色图块面、感受色彩的美、

　3、体验艺术活动的愉悦、

　活动准备；

　1、五彩的色块示范画、

　2、沙皮纸和油画棒、

　活动过程：

　一、预热阶段：

　1、请幼儿欣赏五彩的色块示范画、

　师：图上有什么线条？这幅图上的颜色你认识哪一种？

　2、教师向幼儿介绍几种常见的颜色、

　二、图形刺激：

　1、教师示范：

　老师边讲直线画法边动手画，画直线时一定要画到纸的边上、

　直线与直线间不能靠的太进，不然就不好涂颜色、

　2、教师示范图色块：

　可以选择自己喜欢的颜色来涂、（强调用力）

　涂颜色时要注意从上往下或从左往右、

　3、请幼儿记住不能把颜色涂到其它框里、

　三、创造表现：

　1、幼儿大胆的在沙皮纸上用直线画块面、

　2、找自己喜欢的颜色涂块面、把每个块面涂的满满的、

　3、教师在幼儿绘画时出现的错误即时纠正、

　四、作品赏析：

　1、展示幼儿作品请幼儿欣赏，说说自己用了哪些漂亮的颜色、

　2、将幼儿作品布置在我是小画家一栏、

幼儿园美术教案 篇6

　一 、教学目标

　1、知识与技能目标：学习线描的表现手法,表现一个或者一组静物，从静物写生中提高学生的观察能力、概括能力、造型能力，体验写生的`乐趣。

　2、过程与方法目标：熟悉和掌握静物写生的手法，尝试运用各种线条、形状和点线面的组合的表现手法来塑造一幅富有欣赏性的静物写生作品。

　3、情感和价值观目标：体会静物写生的乐趣, 提高审美情趣. 培养学生的观察力、概括能力和动手表现的能力。

　二、教学重点和难点

　1、重点：掌握静物写生中线描的应用手法，在静物质感表现中多用点线面的变化组合来区分静物不同的质感。

　2、难点：静物外形的认真观察、准确把握和良好表现，用点线面组合变化手法良好的来表现静物质感。

　三、教学过程

　1、导入

　（1）师在教室里带来一束鲜花，问同学们花儿给你们什么感觉？ 师：同学们，老师今天给大家带来了一束鲜花，它带给你什么样的感受呀？

　生：感觉很美丽，给教室增添了一道亮丽的风景线。

　师：花儿给我们带来生机和美丽，可是再美的花也有凋谢的时候，同学们想一想，我们用什么办法来保持住这份美丽和生机呢？

　生：可以用照相机拍摄下来；也可以画下来。

　师：同学们的办法都很好，让我们先来看一下大画家是怎么来留住这份美丽和生机的呢？一起来看大屏幕。

　屏显梵高的向日葵。

　师：这幅画大家认识吗？谁能说一说？

　生：这是向日葵

　师：对，这是荷兰大画家梵高的向日葵，作者用明亮的**和橙**来表现向日葵，表达了自己对生命的热爱和执着追求。作者在世时很不得志，但是他去世后，他的作品却给我们留下了永久的财富，这份向日葵是画家十分喜爱的题材。这幅画除了表现静物，还有什么意义吗？

　他认为向日葵象征着光明，通过绘制向日葵表现他对美好生活的向往。他一生画了很多向日葵的变体画，大家来看一下。

　大家看普普通通的静物也有它自己的生命力和故事，今天就让我们走近这些静物朋友，来学习怎样用线描的形式来表现这些静物朋友吧？

　2、引入课题。 板书：第五课静物写生

　3、讲解、展示、示范。

　（1）师：什么是静物写生呢？

　静物写生是西方绘画中的一个门类。

　它指以日常生活中无生命的物体为主要的描绘对象。

　线描静物写生是静物写生的主要表现形式。

　（2）师：静物写生的对象有哪些呢？

　生活中的日用器皿、文具、玩具、运动器具，以及蔬菜果品、盆栽植物等，都可以作为我们写生的对象。

　好，同学们，大家来找一找我们的周围有哪些你喜爱的静物朋友呢？ 师：同学们找到了吗，哪位同学能说一下。

　普普通通的静物，它们既不会走路，也不会讲话。但是，它每天默默的陪伴着我们，那么我们怎样把静物画的更加美丽、更加生动呢？

　让我们来看一下小朋友的一些静物写生的优秀作品吧。

　（3）屏显小朋友的优秀作品。

　代表作品：《玉米与南瓜》

　作者很巧妙地运用了线条疏密对比的方法，你能找一找哪里线条疏了？哪里线条密集吗？

　师：你回答的很好，其实本来玉米本身有很多细密的条纹，但是为了衬托密密的篮子，他运用了空白的节奏，使得作品很有疏密的节奏。

　下面我们再来看一些作品：

　代表作品：《吉普车》

　作者利用线条的疏密，良好的表现了车身与轮胎的质感区别：

　作者用稀疏的长线条来着重表现车身设计简洁流畅舒适的特点，用密集的短线条和点来表现轮胎的厚重质感和相对与车身较重的颜色感。

　代表作品：《螃蟹》

　作者用生动灵活的线条，表现了螃蟹打架时的场景，我们在画的时候，运用的线条也要灵活、生动。

　（4）、现场演示绘制过程：

　今天，老师也带来了一组静物，大家看这样摆设好看吗，怎么摆设才显得更加生动有活力呢？那位同学能帮我摆一下？

　下面，大家看老师用线描的形式来表现这组静物，大家注意其中的关键细节，特别是构图和物体质感表现是如何用点线面来组合表现的。

　师进行现场演示绘制过程。

　在表现静物质感的时候，师要着重强调是怎样用点线面的组合变化来将静物不同的质感表现出来的。

　4、让学生自主绘制

　好了，同学们，现在你们也开始把周围的静物朋友表现出来吧。 屏显绘制要求：

　1、用线描的方法写生静物。

　2、静物可以是一个，也可以是一组。

　3、灵活运用点线面组合变化手法来表现静物的质感。

　教师巡视作个别指导。

　5、展示、评价：

　（1）教师边巡视指导边挑选有代表性的作品，粘贴在黑板上。给学生一定的时间进行欣赏。

　（2）请学生当小评委，评选自己喜欢的作品，并说说理由。

　6、小结：

　1、线描静物是静物写生的一种表现形式。我们可以用线条的长短曲直

幼儿园美术教案 篇7

　 活动目标

　1、尝试在即时贴底板上用纽扣组合黏贴成不同姿态的毛毛虫。

　2、通过观察玩具毛毛虫的变化和教师所绘的毛毛虫造型，尝试用纽扣按一颗紧挨着一颗的方法连接拼贴毛毛虫。

　3、知道将不用的纽扣按颜色放回相应的盒中。

　4、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。

　5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

　 活动准备

　1、各色鲜艳的可反复使用的即时贴底板(可用废旧纸盒的内底板贴上即时贴做成)人手一块。

　2、足够数量的各色大纽扣。

　3、绒布玩具毛毛虫。

　 活动过程

　一、调动对毛毛虫的已有经验

　出示绒布玩具毛毛虫。谁来了?这只毛毛虫是怎么样的?你们用手来比比看。(引导幼儿注意到这是一条长长的毛毛虫。

　分析：让小班幼儿用动作比划"长"，利于加深幼儿对毛毛虫"身体长"的印象，为后面创作时表现长长的毛毛虫作准备。

　这条毛毛虫可调皮了。它不停地把身体变来变去。(教师将毛毛虫扭成交叉状。)你们看，它的身体变成什么样了?你们来学学看。(教师用线条画出毛毛虫的交叉造型。

　它又变成什么样了?(教师将毛毛虫的身体变成拱形。)这次，谁来学一学它的样子?(教师用线条画出拱形毛毛虫。

　毛毛虫的头也会变。(教师将毛毛虫的头扭向后方。)你能发现毛毛虫现在想做什么吗?(引导幼儿发现：头向后的毛毛虫就好像在向后看。

　如果我想让毛毛虫向地下钻，头应该怎么变呢分析：改变头的方向就可以改变毛毛虫的造型，幼儿如果能幼儿作品：毛毛虫体会到这一关键点，便可以在后面黏贴时表现不同姿态的毛毛虫。同时，教师的提问可以提示幼儿根据头的方向想象毛毛虫所处的环境，如毛毛虫在向上吃树叶、在向下钻地洞、在草地上玩等，这样幼儿在后面黏贴时就能自发地添画毛毛虫的背景，使画面更丰富，更有吸引力。

　二、明确黏贴的任务和要求

　今天老师请你们黏贴出一条长长的毛毛虫，而且是在做不同事情的调皮的毛毛虫。用什么来做呢。教师逐一4"r绍纽扣和即时贝占底板。

　谁会将纽扣黏贴在底板上请个别幼儿上来尝试在即时贴上黏贴纽扣的方法。

　教师讲解并演示黏贴的方法：先将纽扣直接放在你想黏贴的底板位置上。再用力向下按一按就好了。黏贴时，要一颗纽扣紧挨着一颗纽扣。这样才能黏贴成长长的毛毛虫。

　请全体幼儿用动作模仿并说出黏贴的方法。尤其强调要一颗紧挨着一颗。不用的纽扣按照颜色放回对应的盒子里。

　分析：此环节的主要目的是帮助能力较弱的幼儿明确黏贴的方法，降低操作难度，使他们更有信心地、快乐地投入黏贴活动。

　三、在教师指导下黏贴毛毛虫

　教师提醒幼儿将纽扣一颗紧挨着一颗黏贴，鼓励幼儿摆出不同姿态的毛毛虫。可用情境性语言引导："你的毛毛虫正在干什么呀?毛毛虫的头在转向哪里呀是在向前爬行呢还是在向后喊朋友？

　 活动反思

　本次活动，我发现幼儿对画毛毛虫的兴趣比较浓厚，而且他们对色彩比较敏感。通过活动可以看出，幼儿的动手能力较好，做出来的作品很美丽。通过这个活动，可以看出小朋友们对粘贴活动有很大的兴趣，也初步具备了良好的手工活动的习惯，他们的作品非常的美丽。

　 不足之处

　范例稍微小了一点，另外由于教师非常紧张，使得教师的最后的活动评价未能完成的很好。以后要在教学上多下功夫，多动点脑筋来提高幼儿的积极性。

#教案# 导语编写教案要依据教学大纲和教科书，从学生实际情况出发，精心设计。 我整理了高中美术绘画教案三篇，希望对你有帮助!

光色心情

　知识目标：学会有目的地选择和运用色彩语言，大胆地表达自己的思想与情感，从中品味绘画色彩语言丰富的情感内涵。

　能力目标：能够结合生活中的色彩体验并运用绘画的相关知识欣赏评述作品中的色彩表现，在感知、领会、感悟作品的过程中，养成敏锐观察、细致比较、层层分析的学习习惯。

　情感目标：能够通过丰富的色彩感受活动，激发通感体验，并理解色彩心理属性具有共同性与个体性特征，在色彩运用的实践体验中进一步深化色彩表现的色调知识，建构形象生动的色彩观。

　教学重点与难点：

　重点：通过丰富的色彩感受活动，激发通感体验，并理解色彩心理属性具有共同性与个体性特征;

　难点：选择和运用色彩语言，大胆地表达自己的思想与情感，能够结合生活中的色彩体验并运用绘画的相关知识欣赏评述作品中的色彩表现。

　教学过程:

　一、导入

　问题引入:上课前,老师被一个问题难住了,我想请同学们出出主意,你觉得今天这样的场合,老师该打什么颜色的领带比较适合?

　其实,刚才我们谈的话题跟今天所学的内容有关,让我们一起来探究色彩与人的心理活动.

　展示课题:第三课《光色心情》P31

　二、课题一：看得见的冷、热、酸、甜

　设问:冷、热、酸、甜能看得见吗?我们知道冷、热是触觉，酸、甜是味觉。

　引导:大家能不能分清橙汁与咖啡的味道？（课件展示）。

　让学生讲出色彩的通感。

　1、比较作品：《蓝色睡莲》法国-莫奈；

　《萨达克寻找湮没的水域》英国-约翰马丁

　引导学生说出两幅作品的感受，得到：一般来说，红、黄、橙等色常让人联想到暖烘烘的太阳、火光，感到温暖，所以称为暖色；而青色、蓝色使人联想到天空、冰川、河流、海水等，感到寒冷，所以称为冷色。

　艺术家在进行艺术创作时常常会利用这种色彩的冷暖感，营造出画面所需要的气氛，突出作品的主题。(学生讨论怎样运用冷暖感创作作品,如“沙漠行人”这个画面色彩组织。)

　2、比较作品：《故宅》吴冠中

　《浙东石城》陈伟南

　导问“两幅作品同样是画房子、墙壁，你觉得重量是否一样？”

　得到：色彩是有重量感的。在同类型、同一材质对象的情况下，明度较高的色彩，给人的感觉较轻；相反，明度较低的色彩，给人的感觉较重。

　3、导出什么是色调：

　课件展示：《天使无言》杨国辛；

　让学生说出每一个小图的主要色彩，导出什么是色调：每一个画面的色彩，都有其主要特征和基本倾向，称为色调，也常被称为“主调”或“基调”。

　绘画色调从明度上有高调与低调之分，对比欣赏《闹房》、《E地风景之六》。

　低调的画面往往使人感觉厚重、深沉、压抑等；

　高调的画面色彩明度高，往往给人以轻柔、明快、理性的感觉。

　比较《天使无言》中四幅作品，让学生谈谈不同的画面色调带给我们的感受有什么不同？

　色调是画家传达作品主题情感的重要因素之一。

　三、课题二：画笔抹出的喜怒哀乐

　1、欣赏《都市红茶》（现代）周刚

　青春、热血、生命、兴奋、激动以及活力是不是你从画面中感受到的？分析是什么因素让你感受到这些？

　将作品《都市红茶》变成蓝灰色调以后感觉有什么不同吗？

　从心理反应来说，蓝、绿等色被称为冷静色，相反，红、黄等色，使人热血沸腾或烦躁不安导致心理亢奋，则属于兴奋色。

　2、色彩的联想

　其实，色彩给我们的联想是非常丰富的，同一种色彩，能使我们产生不同的联想和感受。

　下面我们做一个色彩联想的小测验：

　色彩联想感觉情感经验

　黄秋叶枯萎衰败

　红

　白

　针对学生的答案：设问为什么同一种色彩有些同学的感觉完全不同?

　引导学生了解不同生活经验的人，会对色彩有不同的感受。色彩的感受会因性别、年龄、种族、风俗习惯而有个体与群体的差异。（学生讨论）

　另外，不同的形状、肌理、构图、空间也会对色彩的表达形成制约。（展示）

　3、对比欣赏：《云飘来云飘去》胡冰；

　《云卷云舒》刘欣

　与人类的个性一样，色彩也具有明朗与阴郁的区别，可以用来表达人的感情。

　明度高、对比强、色度偏纯且色性偏暖的色彩给人以明朗的感觉，而明度低、明度对比弱以及纯度偏低且色性偏冷的色彩往往给人以阴郁之感。

　4、思考与交流

　将毕加索《少女像》改变色彩以后，你能结合人物形象谈谈每一幅作品的色彩所表达出的不同情绪吗？

　四、拓展

　1、借助色彩和形状（包括肌理和笔触等）画一组小画，表达自己近阶段的心情。

　2、在生活中寻找红色，如：红喜字、红灯笼、红花、鲜血、警告牌、火焰等等，提取需要的元素，画一幅用红色表现情感的作品。

　附:色彩的联想测验表格

　色彩→联想→感觉→情感经验

　黄秋叶枯萎衰败

　红

　白

素描常识

　教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

　重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义

　教具：几何石膏、挂图

　教学过程：

　一、导入：举生活中的生动。

　二、素描的含义；

　1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

　2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

　3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

　4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。

　5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。三、素描的表现语言

　1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

　2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

　四、素描能力的高低取决于三个方面；

　1、感觉能力

　2、知识（透视学、解剖学、色彩学）

　3、技巧：勤，练。

　五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

　1、首先分出两大明暗体系。

　2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

　3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

　六、素描的要求：

　1、物图得当。

　2、造型准确。

　3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

　七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

　八、静物写生：

　1、构图，上下左右均衡。

　2、切点定形。

　3、形体分析。

　4、铺大调子。

　5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

　6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感

　D、物体质感。

　九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。

　十、课后作业：让学生利用所学的知识，临摹一幅石膏素描。

静物构图

　一、说教材

　1、教材分析:

　《静物构图》是选取湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》(选修)《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象,我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展——静物该怎样构图,作为本节课的内容。本课从首先请同学们把自己最喜欢的照片或进行描绘,然后通过活动,让同学们给与意见,结合教师所说的理论知识进行修改再创造。采用学生上台手绘、师生交流的形式教学,既加强了课堂的交互能力,又调动了学生探讨学习的积极性,还可以对他们进行艺术再创作。

　2、教学目标:

　美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础知识的传授,使学生学会运用绘画的理论,进而培养学生动手绘画创作的能力。根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为:

　(1)知识目标:

　掌握有关静物构图的基础知识

　(2)能力目标:

　A.提高学生的观察静物取舍的能力

　B.培养学生对静物素描动手绘画能力

　(3)发展目标:

　A.培养学生的创造性思维

　B.培养学生自主学习的能力

　C.培养学生开拓新思维的能力

　(4)情感目标:

　A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣

　B.培养学生以审美之心来感受生活,创造生活

　3、教学重点和难点:

　教学重点:

　(1)静物构图的基本形式

　(2)静物构图的基本原则

　教学难点:静物构图的基本形式,如何取景

　4、教师准备:

　静物作品、知识

　5、学生准备:

　简单的静物:本子,书籍,笔,橡皮擦,文具盒等一些学习用品

　二、说教法学法:

　本课的教学过程主要强调师生的互动,在整个教学过程中,教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,而不是知识的传授者、灌输者。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养,让学生保持高度的探索欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望,绘画欲望。本课的基本教学程序如下图:

　生体会生活——总结体会——讨论探究——知识扩展——再创生活

　互动

　师引导体会——说出问题——启发点拨——汇总

　归纳

　在本节课的教学中,设计了两个活动,让学生通过活动来自主建构自己的知识体系。首先是回忆自己生活里的美丽,自己是怎么把这些情景拍摄下来的,自己有过什么样的想法没有,也可请学生上台来大概绘画一下自己有过的好的设想或作品,并阐述一下自己的构思,之后师生一起进行点评,说出优点和存在的一些问题,并请同学提出一些修改的意见,之后教师结合构图的基本知识点进行讲解构图的要素进而讲到生活中随处可见的静物,并讲解静物构图的基本形式和基本原则,结合我所画的静物构图进行分析和阐述。然后要同学们结合静物构图理论,自己用眼前书桌上的东西摆设一组静物并进行取舍描绘,之后再请同学上台绘一次,并说明自己的想法,怎样和静物构图理论知识结合,我们给与一定的意见,进行完善,并最后总结。在教学中,教师应分强化自己的角色意识,始终以学生的朋友身份出现,让学生时刻感受到与教师处于平等的地位,相互交流。在设计活动时要注意活动的趣味性,以活跃课堂的气氛。

　三、说过程:

　1、提问:以前出去拍照,你会怎么拍摄,怎样构思,有没有重点?或是自己喜欢的是怎么样的,喜欢的是它的什么?

　学生回答

　2、活动(一)请同学们把自己美好的回忆再描绘一下,并请同学在台上进行描绘,阐述自己的观点

　3、大家一起进行点评,提出意见,老师也会提出意见并转入思考自己该怎样梳理一些身边不注意的静物,该怎样发现美,并创造美

　4、教师结合自己的静物作品讲解静物构图的基本要素和基本原则,并分析作品是如何进行的,另外注意存在的一些常见的构图错误,分析错误。

　5、学生结合知识要点对自己前面的作品进行修改,并相互交流,完了之后,再创作一幅作品——活动(二),就拿自己的学习用品作为道具,进行摆设,取景,描绘,并请同学上台来展示。大家可以发表意见完善作品

　6、总结内容,并发动学生课后去室外取景,并描绘下来

　四、说注意事项

　1、在活动(一)的时候是要求学生图说并茂,叫两个学生上台就可以了,不拘束学生的思维,畅谈自己的设想

　2、在活动(二)中,要强调学生结合理论知识来重新认识静物构图,并自己创作一幅谈自己的感受

　3、在学生在下面绘画时,教师应下台观察,选择有画的好的或很有想法的同学上台描绘讲解,适当的发问学生这么画的缘由

　4、本课的内容紧密联系生活,加上活动式的教学法,课堂的气氛非常活跃,教师应注意调控课堂纪律,把握好课堂的活跃程度。

　五、小结

　本节课以活动驱动为主线,以学生的自主探究学习为中心,充分调动了学生学习的积极性,学生勤于动手、敢于创新,课堂气氛活跃;从教学效果看,知识目标完全达到,能力、发展和情感目标基本实现。

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